演出舞台灯光照明运用(yòng)技巧

演出照明的目的：演出照明的首要目的，就是要让观众清楚地看到舞台上的布景，而演出照明的方式，会令观众对舞台布景的视觉感知，进而对整场演出的印象，产生主要的影响。当达到清晰可(kě)见　　的这个基本目的之后，灯光设计师的目的就是要加强整台演出的戏剧效果。舞台灯光的四个基本功能(néng)是：可(kě)见度、照明动机、灯光融合及营造气氛。

可(kě)见度：提供可(kě)见度这个功能(néng)就无须多(duō)说了，在此要特别指出的是：这个功能(néng)同时也意味着不要将舞台上不适宜被看到的东西，出暴露在观众的面前。

动机：使灯光效果看起来自然是灯光设计师的工作之一，灯光效果要与舞台布景配合得恰到好处。例如：在模仿真实夜晚的效果，舞台上的灯光看起来，应该像是从布景的树枝形灯具里透出来的，或是布景中的台灯或其他(tā)光源中发出来的。即使布景一点也不真实，这种动机仍应保持。在那样的演出中，灯光必须与演出的内容保持一致，符合剧情的需要。

灯光融合：灯光的功能(néng)同时也是舞台布景设计的一部分(fēn)。灯光融合是灯光设计师尝试提高场景设计师所提供方案的可(kě)行性，而这也是导演在舞台调度中已经提供了的。换句话说，就是当剧情需要时，以合适比例的灯光、准确的投射方位及照明时间，為(wèi)舞台上的演员提供照明。

营造气氛：加强营造的气氛，虽然可(kě)看作是独立的一项功能(néng)，它同时也是其他(tā)三个功能(néng)的一部分(fēn)。灯光融合，动机以及灯光的数量和可(kě)见度，这些因素都会影响一台演出的整體(tǐ)气氛。

要體(tǐ)现出舞台灯光的四种功能(néng)，设计师要从灯光的四个基本的可(kě)控制方面来做功夫：亮度、灯具分(fēn)布、颜色及光束移动。

●亮度：就是指灯具的光亮度。

●灯具分(fēn)布：这不仅包括覆盖舞台的灯光分(fēn)布，并且还包括到达舞台光束的投射方向。

●光束颜色：通过在光束中放置彩色的色纸，就可(kě)轻易改变颜色，但对于色彩的有(yǒu)效运用(yòng)，则是舞台灯光最具挑战性的方面之一。

●光束移动：这种移动不仅包括光束的移动，还包括其它三种功能(néng)的变换。

●舞台照明有(yǒu)好几种方式，但所有(yǒu)这些方式都建立在传统的照明法则上；

首先必须有(yǒu)足够的灯具来表现颜色、图案以及其它演出所需的细节。再有(yǒu)需要时灯具必须能(néng)针对性地展现舞台上所表演的人物(wù)或道具。

主要的人物(wù)必须清晰可(kě)辨，而且要比背景稍微明亮些灯光设计师在处理(lǐ)舞台灯光时，通常都会对投射在演员身上的灯光，以及舞台背景的灯光區(qū)别对待。演员自然是关注的中心所在。即使是在悲剧或非常戏剧性的场景中，也应该让观众清楚分(fēn)辨出主角来，他(tā)的一举一动都应当清晰可(kě)见。為(wèi)了确保照射在演员身上的灯光效果演出，大多(duō)数的灯光设计都分(fēn)了好几组表演區(qū)域，以便灯光的效果更為(wèi)明显。表演區(qū)域的灯光分(fēn)布都是為(wèi)了达到预期的清晰效果，充分(fēn)展现演员的表演，并确保观众能(néng)将背景与演员清楚地區(qū)分(fēn)开来。

每一个區(qū)域都能(néng)从以下几种方面的结合得到照明。主光：这称為(wèi)顶灯或面光，从舞台上方及前方以大约45度的角度投射。柔光：从前方投射，照射眼睛及牙齿的灯光与其它有(yǒu)所區(qū)别，使观众能(néng)看清楚演员的表情。侧光：这种灯的主要作用(yòng)，是投射出演员的身體(tǐ)造型。利用(yòng)悬挂在灯架上及梯子上或耳光室的灯，可(kě)作出由上往下的侧光效果，而由放置在地板上的灯，则可(kě)作出从低处往高处设射的侧光效果，这种灯称為(wèi)"Shinebusters"。背光：这种光是从舞台上方及后面投射出来的。令人物(wù)看起来更具立體(tǐ)感。可(kě)提供侧光及使地面上的背影提供色彩。投射在演员身上的灯光：通常从舞台前方会有(yǒu)两个或多(duō)个灯具投射在每个表演區(qū)域，亮度是首要的目的。

灯光演出（一个简单例子）：

首先决定哪里是表演區(qū)域并覆盖那些區(qū)域那些區(qū)域。仔细选择投射的角度，确保邻近區(qū)域的明暗度与表演區(qū)域相协调，并且没有(yǒu)盲点。决定"光源"，例如：太阳、月亮、室内灯光、蜡烛等发射出来的灯芒。增加额外的灯光来产生适当的效果。考虑一下其它任何需要的效果或特殊效果，例如：强烈的背景光、侧光、特别明亮的區(qū)域，从树枝缝里透出的光等各种效果。

阅读程式：阅读剧本，注明相关的舞台方向及自身的构思（如果是音乐剧，就要听一下它的乐章）。拿(ná)到布景设计的副本（平面图与正面图）后，就要与导演商(shāng)讨演出的灯光要求及本人的构想。观看彩排，注明表演區(qū)域及需要的特殊要求。查看布景与服饰颜色，决定你要用(yòng)的色调，拟出计划。计算成本费用(yòng)，费用(yòng)应包括设备租赁费用(yòng)及各类耗材(色纸、卷尺、图案片等。)起草(cǎo)灯光计划及相关的文(wén)件，安装设备的进度表（灯架图）、设备清单、色纸表、调光器边線(xiàn)的进度表、控制通道的分(fēn)配（软跳線(xiàn)表）、中心要点、灯光程度表

如果你是总電(diàn)器工程师的话，在安装以前：计算调光器的负荷与主電(diàn)能(néng)要求。计算所需的缆線(xiàn)及缆線(xiàn)的要求。与总技术员检查灯具吊挂的位置，管道，灯钩、订購(gòu)设备、色纸等、预切及框架色纸、检查光圈、图案片架等。

安装：每个灯具要预备15分(fēn)钟来安装、调色、固定及调焦。例如：100台灯具*15分(fēn)钟（每个灯）=25小(xiǎo)时。因此，安装100个灯具就需要4个人花(huā)费8小(xiǎo)时。（还未包括安装位置的钻孔及吊挂索具）。直接在舞台上开始安装，以便尽快清理(lǐ)舞台，好让技术人员开始布景，这种情况是很(hěn)常见的。

关于安装的建议：

将灯具放置在灯架上，所有(yǒu)的灯钩都安排在灯架的一边。

检查平面图是否还有(yǒu)空位必要时使用(yòng)卷尺测量圆周。

将灯具放在指定的方向，这样的安排会显出某些潜在的间隔问题。

将灯具投射的光束向下，这样有(yǒu)助于看到闪烁与调焦出现的问题。

收紧灯钩，加上安全链。

确保灯具的配件齐全：色纸、光圈、遮光板、图案片等，以及光闸是否外露，遮光板是否打开。检查灯架上的缆線(xiàn)是否足够，每次调焦时的调试是否够用(yòng)。

测量灯架上的缆線(xiàn)，但不要将缆線(xiàn)缠绕在灯具上。

将每条缆線(xiàn)都插上插头，检查灯具及缆線(xiàn)是否已准备就绪，而灯架上灯具的配对是否正确。

确保装备进度表已拟写完毕。

吊挂起灯具架，如有(yǒu)需要，系上卷尺后，再修饰一番。

吊挂起Loom

将Loom放置在House Waylines或直接放进调光器中，在设备进度表上注明数量。

根据设备进度表，总電(diàn)工或总操作员会制定调光器连接进度表与通道分(fēn)配板，这样软跳線(xiàn)就可(kě)以放进控台。

通过控台上的装备，来确认软跳線(xiàn)是否正确，而每个通道是否都配有(yǒu)适当的灯具以及色纸等。

布景完成时，最好能(néng)先做好调焦的工作。这项工作只需要三个或四个人来完成-在舞台上只需一个控台操作员，一个调焦员，以及设计师来作出指引，并由一个跑腿的带着梯子，负责取东西。 当前一个灯熄灭时，另一个灯就必须亮起来。

舞台上的灯光全部都不亮，这种情况是很(hěn)糟糕的。将暂时不用(yòng)的灯调至70-80%的功率，只以最大功率运行要使用(yòng)的灯，这样可(kě)以减少对灯泡的损害。

当有(yǒu)灯具卡在灯架上，不能(néng)正常移动灯头时，调焦员需要扳手来应付这种情况。

在尝试运行各种强烈的效果时，先将灯具熄灭，并让灯具充分(fēn)散热。

灯具的光束应往下方投射，这样就能(néng)清楚看到光束的中心。

确保灯具可(kě)覆盖预期的區(qū)域--记住演员的身材有(yǒu)高有(yǒu)矮，并且在表演时有(yǒu)很(hěn)大可(kě)能(néng)会走来走去。

看看光束旁边的情况，给调焦员下达明晰的指令，一旦光源到位，就应紧紧锁定这个位置。

查看覆盖效果是否顺畅，这对将灯具与其他(tā)产品作比较是很(hěn)用(yòng)的。

对场地的测试会花(huā)费很(hěn)長(cháng)时间。根据你的记录，可(kě)以对演出要使用(yòng)的灯光场有(yǒu)一个大概的意见。一般来说，每小(xiǎo)时你会测试6至8个灯光场。